Cet article fait suite à Tout ce que vous devez savoir sur le MIDI (Partie 1). Dans cet article, nous examinons les concepts de base de ce qu'est le MIDI, son fonctionnement, les différences entre un instrument analogique et un instrument numérique et comment utiliser le MIDI.
Apprendre à utiliser le MIDI et à faire fonctionner des appareils demande un peu d'étude et de pratique. Lorsque vous le maîtriserez, votre nouvelle créativité musicale vous étonnera
Regardons quelques périphériques que vous pourriez utiliser :
Le port MIDI et le câble
Un signal MIDI nécessite un câble et un port spécifiques pour connecter et interconnecter les appareils de musique. Les équipements traditionnels tels que les échantillonneurs, les synthétiseurs et les modules de son utilisent des connecteurs arrondis à cinq broches à l'extrémité.
Les appareils de musique ont trois ports MIDI :
THRU: envoie le mĂŞme signal MIDI Ă plusieurs appareils. L'utilisation du port Thru permet aux producteurs de jouer des instruments sur plusieurs appareils tout en utilisant un seul appareil. Il est Ă©galement connu sous le nom de 'Daisy Chain' (ou Daisy chain).
de stock: Envoie un signal MIDI Ă un appareil externe pour utiliser des instruments externes.
In: reçoit un signal MIDI et l'utilise pour jouer des instruments.
Port USB et câble MIDI
De nombreux appareils de musique produits au cours des dernières décennies ont des capacités USB MIDI. Le signal MIDI passe par un port USB standard et un câble.
L'USB rend la connexion facile et efficace lors de l'utilisation d'un flux de travail numérique. MIDI sur USB n'est pas utile si vous utilisez beaucoup de périphériques matériels.
Interface MIDI
Il s'agit d'un boîtier externe qui connecte différents appareils de musique via une seule entrée USB sur l'ordinateur. C'est un moyen d'envoyer et de recevoir des informations MIDI sur votre ordinateur.
Une interface MIDI est utile si vous travaillez avec des équipements MIDI externes, tels que des kits de batterie et des synthétiseurs, et que vous souhaitez également utiliser des instruments numériques.
Voici quelques outils indispensables :
SĂ©quenceur MIDI
L'appareil qui traduit le signal MIDI en notes de musique sur une ligne temporelle. Il existe des moyens d'utiliser un flux de travail MIDI sans séquenceur, mais vous en utiliserez probablement un.
Il existe deux types de séquenceurs MIDI :
SĂ©quenceur virtuel
Ils sont les plus utilisés et les plus faciles à utiliser avec les notes et les commandes numériques. Un producteur utilise un contrôleur MIDI pour déclencher des notes dans le séquenceur. Nous reviendrons sur le sujet des contrôleurs plus tard.
Le séquenceur est configuré comme un canal dans une DAW. La visionneuse dans la fenêtre DAW affichera les notes MIDI le long d'une chronologie.
Communément appelé "fenêtre piano roll", le séquenceur affiche les touches d'un piano à partir de la timeline, qui sont des repères visuels des notes et des octaves.
Passer Ă une note plus haute ou plus basse change la hauteur. Changer ou changer une note Ă gauche ou Ă droite, changer le tempo.
Un producteur de musique peut facilement ajuster une note ou toutes les notes d'une piste.
Matériel de séquenceur
Le premier appareil utilisé pour créer des compositions MIDI. Les producteurs de musique gèrent un groupe de pads, de boutons et de commutateurs dans une unité compacte.
Il est communément appelé "séquenceur pas à pas" car l'appareil construit la composition étape par étape. Un producteur de musique crée chaque passage superposé à l'autre.
Une fois qu'une séquence de pas complète a été créée, elle peut être enregistrée en tant que motif pour une lecture ultérieure.
Certains séquenceurs matériels ont plusieurs pistes indépendantes, avec de nombreux pas et motifs à utiliser.
Ils sont difficiles à manipuler, mais sont extrêmement utiles lors de performances en direct. Certains séquenceurs matériels ont des percussions, des synthétiseurs et des effets intégrés. Ils peuvent être utilisés pour contrôler tous les types d'appareils MIDI matériels.
ContrĂ´leur MIDI
C'est un périphérique matériel qui se connecte à un ordinateur qui lance des notes MIDI dans un séquenceur virtuel. Il est communément appelé clavier MIDI car l'appareil dispose généralement d'une série de touches de piano pour jouer les notes.
De nombreux contrôleurs MIDI ont une série de zones tactiles qui déclencheront également des notes. Les commutateurs des contrôleurs MIDI manipulent les caractéristiques sonores dans le logiciel.
Les contrôleurs MIDI sont disponibles dans une grande variété de tailles et de prix, mais sont généralement peu coûteux, ce qui en fait un incontournable pour tout producteur de musique. Un contrôleur pleine grandeur aura 88 touches, et les modèles plus petits n'en auront que 25.
Les contrôleurs MIDI peuvent également avoir des ports IN / OUT / THRU standard pour s'intégrer à d'autres appareils de musique. Certains contrôleurs MIDI agissent comme des séquenceurs matériels si vous ne souhaitez pas produire de musique avec une DAW.
CHOUCAS
Ce sont les initiales de Digital Audio Workstation (DAW) ou Digital Audio Workstation, et c'est un logiciel informatique utilisé pour créer de la musique numérique.
Des exemples de DAW sont Logic, Reason et Pro-Tools. Les DAW peuvent enregistrer des instruments analogiques et des notes MIDI. De nombreux DAW ont des séquenceurs MIDI virtuels intégrés.
Lors de l'ajout d'une nouvelle piste MIDI, le séquenceur MIDI sera automatiquement activé. Avant de commencer à utiliser votre DAW pour l'enregistrement MIDI, vous devez configurer un contrôleur dans la configuration.
Sans contrôleur MIDI, les notes ne peuvent pas être déclenchées sur le séquenceur.
Si vous rencontrez des difficultés pour utiliser un contrôleur avec une DAW, assurez-vous d'avoir installé le pilote du contrôleur sur votre ordinateur. Le pilote d'un contrôleur MIDI doit être trouvé sur le site Web du fabricant.
Instruments virtuels
Un séquenceur virtuel enregistrera des notes MIDI sur une timeline, mais cela ne donnera pas aux notes un son musical. Vous devrez appliquer un instrument virtuel au séquenceur pour convertir les notes MIDI en musique.
Un instrument virtuel est synonyme dans la production musicale d'un "plug-in". L'instrument virtuel se connecte à une piste numérique dans une DAW pour modifier les caractéristiques du son. Les plug-ins ou add-ons vont bien au-delà des instruments virtuels, y compris les égaliseurs, la réverbération, les sorties, etc.
Pour appliquer un plug-in d'instrument virtuel dans une DAW :
- Trouvez la section "Insert" sur la piste MIDI / séquenceur. (Généralement trouvé dans la fenêtre de mixage).
- Cliquez sur un emplacement d'insertion ouvert, ce qui ouvrira une nouvelle fenĂŞtre affichant les plug-ins disponibles.
- Sélectionnez l'instrument virtuel souhaité.
De nombreux DAW, tels que Logic et Ableton, incluent de nombreux plugins. D'autres DAW, comme Pro-Tools, n'incluent pas un grand nombre d'instruments virtuels.
Il existe une multitude d'instruments virtuels sur le marché. Les fabricants sélectionnent des plugins spécifiques en fonction de leur style musical.
Au lieu d'avoir un instrument analogique, vous pouvez accéder à 100 instruments virtuels en même temps. Les notes MIDI se traduisent de manière assez réaliste dans n'importe quel instrument virtuel.
Lors de l'enregistrement avec un instrument analogique, ces notes de musique ne peuvent pas être modifiées. Si vous n'êtes pas satisfait du résultat, les notes doivent être réenregistrées avec un autre instrument.
Modules de sons pour MIDI
Si vous travaillez avec du matériel MIDI, investir dans certains modules de sons vous aidera beaucoup. Les modules sonores sont un ensemble d'instruments encodés dans un boîtier externe. Un contrôleur MIDI ou un synthétiseur doit être connecté pour faire fonctionner les instruments du module de sons.
Un synthétiseur a des modules sonores intégrés. La différence est qu'un synthétiseur est une unité tout-en-un, avec des touches de piano pour déclencher les notes et des haut-parleurs pour jouer la composition. Un module sonore est une pièce de programmation sans fioritures.
Les modules de sons sont utiles car vous pouvez ajouter de nombreux instruments Ă un flux de travail, sans ajouter de claviers qui prennent de la place.
Comment utiliser le MIDI en toute simplicité
Maintenant que nous avons couvert la plupart des instruments MIDI, nous allons examiner la configuration MIDI utilisée par de nombreux fabricants pour accélérer le processus. L'utilisation de ce paramètre peut soulager la confusion et le stress et vous donner plus de temps pour créer.
ContrĂ´leur MIDI avec DAW
La configuration MIDI la plus simple et la plus efficace consiste à utiliser un contrôleur MIDI pour exécuter des instruments virtuels dans une DAW. L'équipement et la configuration sont minimes. Voici ce dont vous aurez besoin :
Contrôleur MIDI: Découvrez l'Akai MPK MINI comme une possibilité.
Câble USB (généralement inclus avec le contrôleur)
L'ordinateur il doit avoir au moins 4 Go de RAM, avec 8 Go ou plus pour des performances optimales.
CHOUCAS - Vous pouvez essayer Ableton Live Lite, qui est gratuit.
Moniteur de studio ou casque
Procédure pas à pas pour le faire fonctionner (peut varier selon les éléments utilisés):
- Connectez le contrĂ´leur MIDI Ă votre ordinateur via USB.
- Ouvrez le DAW et localisez la fenêtre "Préférences".
- Repérez la section « MIDI » et sélectionnez le contrôleur dans l'onglet « Surface de contrôle » (ou similaire, le nom peut varier selon les produits).
- Fermez la fenêtre Préférences et ajoutez une piste MIDI à la session d'enregistrement.
- Trouvez la section 'Insert' sur la piste MIDI située dans la fenêtre MIX.
- Cliquez sur un onglet Open Insert et sélectionnez un plug-in de n'importe quel instrument virtuel.
- Appuyez sur quelques touches de votre contrôleur pour sentir si l'outil est appliqué correctement.
- Cliquez sur "Enregistrer" dans la DAW pour commencer Ă enregistrer des notes MIDI.
Midi midi
Ce sont quelques fonctionnalités MIDI dont vous voudrez profiter pour parfaire le résultat lors de l'utilisation du MIDI.
Quantifier: synchroniser les notes sur une grille rythmique. Chaque frappe passe à une position prédéfinie sur la grille du séquenceur.
"Quantiser" les notes aide votre musique à suivre. Pendant la représentation, le producteur peut ne pas frapper une note au bon moment. La quantification vous permet d'éliminer les erreurs de jeu et d'affiner le rythme.
Correction hauteur : modifie automatiquement la hauteur des notes que vous reconnaissez comme erronées. La correction de hauteur est généralement automatique pendant que vous travaillez.
automatisation- Permet à un producteur de musique de contrôler les paramètres d'un instrument virtuel tout en jouant.
Pour automatiser, vous devez affecter des boutons et des commutateurs de votre contrôleur MIDI aux commandes de l'instrument virtuel. Ce processus est également appelé mappage MIDI.
Pour cela, faites un clic droit sur n'importe quel paramètre de l'instrument virtuel et sélectionnez "Learn MIDI CC" ou "Map to MIDI" (selon le DAW utilisé). Activez un bouton ou allumez le contrôleur.
Mode MIDI
Il existe plusieurs façons pour une DAW ou un appareil d'interpréter et de répondre à un signal MIDI. Comme mentionné ci-dessus, le MIDI transporte 16 canaux de données sur un seul thread. Vous pouvez configurer l'appareil pour autoriser le passage de tous les canaux ou pour autoriser le passage d'un seul canal.
L'autre option consiste à sélectionner un signal polyphonique ou monophonique. Un signal polyphonique jouer plusieurs notes en même temps. Un signal monophonique une seule note joue à la fois. Typiquement polyphonique est le mode standard.
Voici une liste de certains des modes MIDI que vous pouvez trouver :
Omni activé / Poly - L'appareil répond aux données MIDI quel que soit le canal et est polyphonique.
Omni activé / Mono - L'appareil répond aux données MIDI quel que soit le canal et est monaural. Ce mode est rarement utilisé.
Omni Désactivé / Poly - L'appareil ne répond aux données MIDI que sur un canal particulier et est polyphonique. C'est le mode normal pour la plupart des claviers.
Omni désactivé/mono - L'appareil ne répond aux données MIDI que sur un canal particulier et est monaural.
Pour la plupart des effets, réglez l'appareil sur Omni Off / Poly.
Réflexions finales sur la façon d'apprendre à utiliser Midi
Le concept du MIDI n'est pas si compliqué, mais il peut être difficile de brancher et de faire fonctionner tous les gadgets.
Le MIDI amène la production musicale à un nouveau niveau, mais il nécessite également des compétences techniques au niveau de cette nouvelle hauteur.
DĂ©couvrez quelle configuration MIDI fonctionne le mieux pour ce que vous voulez faire.
Allez-vous jouer en live ? Investissez dans des séquenceurs matériels, des synthétiseurs, des modules sonores et des batteries électroniques. C'est la manière la plus technique de travailler avec le MIDI, mais elle offre une puissance maximale dans les performances en direct.
Voulez-vous faire de l'enregistrement multipiste et de la production musicale ?
Obtenez un contrĂ´leur MIDI, un ordinateur, une DAW et un plug-in d'instrument virtuel.
C'est la méthode la plus simple et elle fournit d'excellents outils de création et d'édition. des outils d'édition et de création phénoménaux. Octiive Blog a un bon article (en anglais) sur les logiciels gratuits pour créer des beats.
Achetez un appareil et apprenez Ă l'utiliser comme s'il s'agissait de la paume de votre main.
Passez ensuite au périphérique MIDI suivant que vous souhaitez intégrer. Sortir et acheter un tas d'appareils vous rendra fou. Allez-y doucement et apprenez-en un (ou deux) à la fois.
Comme toujours, nous aimerions entendre vos commentaires sur les parties qui n'étaient pas claires ou sur lesquelles vous aimeriez en savoir plus. Cela nous donnerait des idées pour de nouveaux articles.
___
Article publié sur Djtechreviews et traduit avec autorisation.